Después de lanzar uno de los grandes tracks de 2012 con la impresionante “Laura”, e impactar a enormes lugares de conciertos durante su reciente gira, Bat For Lashes lanzará su nuevo sencillo “A Wall” el 18 de febrero. Con su distintiva mezcla de lo electrónico y lo orgánico, “A Wall” es una “declaración de devoción que mezcla sintetizadores de algodón de nube con melodías con tintes de Talk Talk” (NME) y llega a la cumbre con Natasha implorando “just sit still, does it hurt, does it hurt” (“sólo mantente quieto, ¿duele?, ¿duele?”).

El video es dirigido una vez más por Noel Paul, quien también estuvo a cargo de los de “Laura” y “All Your Gold”, y presenta a Natasha colocándose una peluca rubia mientras se mueve de cerca y personalmente con el actor Harry Treadaway (Control, Fish Tank). Seguimos a la pareja mientras se abren paso a lo largo de la noche, terminando en una fiesta (si miras de cerca, verás el nombre “Laura” en letras doradas) con el look and feel de una secuencia de ensueño de David Lynch. Ve el video aquí: http://vevo.ly/U6sFAN.

Bat For Lashes encabezará el festival Field Day en Victoria Park, Londres, junto con Animal Collective el 25 de mayo de 2013 (www.fielddayfestivals.com).

Créditos del video de “A Wall”

Con la participación de Natasha Khan y Harry Treadaway

Dirigido por Noel Paul

Cinematografía por Jake Scott

Diseño de Producción y Estilo por Lauren Doss

Elogios para The Haunted Man:

“Inventivo, oscuro y sensual” 4/5 The Guardian

“The Haunted Man muestra a Natasha Khan con un pie a cada lado del espejo, un acto de equilibrio aun más destacable que el que realiza para la portada del álbum. Reina del pop, estrella del arte; sobre cualquier camino por el que se mueva, no puede perder”  4/5 Q Magazine

“Khan cambia de dirección lejos de la sofisticación crepuscular de su trabajo inicial hacia canciones más íntimas y táctiles… todo sin diluir los encantamientos que realiza” The Independent

“La majestuosidad de Bat for Lashes puede ser menos mítica, pero aún está ahí; más auténtica y tan vital como ha sido siempre” 9/10 Loud & Quiet

“Es difícil no conmoverse… The Haunted Man require tu complete atención; al igual que la que Natasha Khan merece” 4/5 The Fly

“8/10” NME

“Una habilidosa mezcla de lo orgánico a lo electrónico… esto marca el camino” Independent On Sunday

“4/5” Time Out

“Las composiciones de Khan son como sílfides, sus letras ricamente evocativas” 4/5 Time Out

“Exuberante y cinemático… En el pasado Khan trabajó bajo la larga sombra de sus influencias obvias; en The Haunted Man ha exorcizado algunos de esos fantasmas para convertirse en su propia mujer” Uncut

“Un álbum en donde los recursos alternativos y la ambición mainstream se fusionan hermosamente” 4/5 Daily Mirror

“(Natasha Khan) se confirma como una de nuestras más interesantes compositoras” 4/5 Evening Standard

“Un ambicioso y multifacético álbum pop… todo como evidencia de una artista que realmente llegando a su mejor momento” GQ

“Completamente sublime” 9/10 DJ

El audiovisual de esta canción (incluida en el álbum Solstis) tuvo grabaciones el 28 de noviembre en el Estado de México y el 1º de diciembre en el foro de Tigre Pictures.

“Fue mi segunda experiencia dirigiendo, y a su vez fue un reto diferente y más elaborado al del video que se filmó en París –del tema“Como Tú (Magic Music Box)”-, que era más guerrilla style. Éste sí involucraba mucha más gente, arte, efectos, iluminación, coreografía, etcétera. Creo que al final sí se proyecta la idea que tenía en mente y que, en resumen y metafóricamente, es que en una relación real de amor no se necesita nada más que estar juntos… el amor está donde tú estás”, considera León.

Solstis fue certificado como Disco de Oro recientemente. Este material del líder y vocalista del grupo Zoé, que produjo Adanowsky, lo ha consolidado como una de las más sólidas propuestas del rock iberoamericano. Además, ofrecerá un concierto en El Plaza Condesa el próximo 15 de febrero.

“Solstis es un proyecto que tenía ganas de hacer desde hace unos años, pero no se había dado el espacio para realizarlo. El concepto nació a partir de la canción ‘Brillas’. Esta canción es un tema de amor, un bolero, y nació en una etapa de mi vida en la que estaba en una relación; en la parte más luminosa de esta. ‘Brillas’, se convirtió en mi guía y pauta para componer el resto del disco, haciendo alusión y homenaje a mucha música que amo; música romántica de otras épocas, desde Agustín Lara y José José hasta Serge Gainsbourg, por mencionar algunas referencias”, explica León Larregui.

Ve el video de “Brillas” a partir de este viernes 21 de diciembre, a las 00:00 horas, en: www.youtube.com/emimexico.

FICHA TÉCNICA DEL VIDEO “BRILLAS”

Dirección: León Larregui

Fotografía: Guillermo Garza

Producción: Pablo García y Rodrigo Guardiola para Tigre Pictures

Asistente de producción y dirección: Andrés Arochi

Dirección de arte: Héctor Hireguas

Efectos visuales: Gabriel Cruz Rivas

Vestuario: Jeannina Larregui

Modelo: Columba Díaz

Bailarina: Greta Elizondo

Ve el video de “Tranquila” (Trankillah) aquí: 

“Tranquila” (Trankillah) ya se encuentra disponible a través de todas las plataformas digitales. Hecho por el propio Balvin y producido por Mr. Pomps, el tema formará parte de su nueva producción discográfica, que saldrá a la venta a principios del próximo año.

Iniciando el 2013, Balvin será el único artista colombiano invitado al Reggaetón Live México 2013, uno de los festivales del género urbano que promete ser de los más importantes en Latinoamérica, al cual se vincularon los principales medios de comunicación del país azteca y de habla hispana de Estados Unidos.

También en febrero, visitará por primera vez al continente europeo, iniciando en Francia y luego viajará a Bolivia, un país al cual ha sido invitado en diversas oportunidades, del 12 al 14 de marzo, donde hará varias presentaciones.

J Balvin es actualmente el líder de los nuevos talentos del movimiento urbano en América Latina, con casi 50 millones de visitas en YouTube y más de 3 millones de seguidores entre sus redes sociales de Twitter y Facebook. Este joven y talentoso artista sigue conquistando otros mercados con su ráfaga de éxitos.

El 2013 será el año de J Balvin en México.

El álbum fue acompañado de una gira que muestra el impresionante talento en vivo de Norah, y ahora ambas facetas se unen en un solo producto deluxe que incluye el álbum original junto con un CD extra con 11 canciones en vivo grabadas en el festival We Love Green de París. Estos 11 tracks incluyen, además de los sencillos del álbum (“Happy Pills”, “Miriam” y “Say Goodbye”), éxitos anteriores de Norah como “Don’t Know Why” y “What Am I To You”, así como “Black”, la canción que grabó para el más reciente álbum de Danger Mouse.

Norah irrumpió en el escenario mundial por primera vez hace diez años, con el lanzamiento en febrero de 2002 de Come Away With Me, su “temperamental pequeño disco” (como ella lo llama) que presentó una nueva voz muy particular que creció hasta convertirse en un fenómeno global, arrasando en los Premios Grammy de 2003 y marcando un cambio de paradigma lejos de la prevaleciente música pop sintética del momento. Come Away With Me recientemente se convirtió en el álbum número 10 de mayores ventas de la era de Soundscan. El álbum ha vendido 25 millones de copias a nivel mundial.

Previo a Little Broken Hearts, Norah lanzó tres álbumes más como solista, también aclamados por la crítica y comercialmente exitosos –Feels Like Home (2004), Not Too Late  (2007) y The Fall (2009) – así como dos discos con su colectivo country The Little Willies. La compilación de 2010 …Featuring Norah Jones mostró que posee una voz increíblemente versátil al reunir sus colaboraciones con artistas tan diversos como Willie Nelson, Outkast, Herbie Hancock y Foo Fighters.

Norah Jones colaboró previamente con Danger Mouse en su aclamado álbum de 2011 ROME, un tributo a la clásica música de películas italianas que también incluyó la participación de Jack White.

Tracklist:

CD1 (álbum de estudio)

1. Good Morning
2. Say Goodbye
3. Little Broken Hearts
4. She’s 22
5. Take It Back
6. After The Fall
7. 4 Broken Hearts
8. Travelin’ On
9. Out On The Road
10. Happy Pills
11. Miriam
12. All A Dream

CD2 (álbum en vivo)

1. Say Goodbye
2. Take It Back
3. It’s Gonna Be
4. Little Broken Hearts
5. All A Dream
6. Black
7. What Am I To You
8. Don’t Know Why
9. Sinkin’ soon
10. Miriam
11. Happy Pills

Además, todos estos temas los estará interpretando como protagonista de la telenovela del mismo título que actualmente se transmite por el Canal de las Estrellas en horario estelar. El primer sencillo, Esclavo y Amo, es una de las canciones que se están escuchando en los capítulos actuales.

Los arreglos del disco corrieron a cargo de dos grandes músicos: Fernando de Santiago y Manuel Herrera Maldonado, los cuales conservan la esencia de las versiones de Javier Solís, pero se escuchan totalmente frescos y modernos y por ello los pueden disfrutar todas las generaciones.

La producción estuvo a cargo de dos jóvenes y talentosos creativos, que actualmente tienen muchísimo éxito con los temas que han escrito y producido para muchas telenovelas en los últimos años: Jorge Eduardo Murguía y Mauricio Arriaga.

La telenovela Qué Bonito Amor es totalmente musical, realizada en escenarios 100% mexicanos y con grandes artistas que van desde Pablo Montero, Jorge Salinas y Danna García hasta Angélica María, Evita Muñoz “Chachita” y Ninón Sevilla

El repertorio forma parte del cancionero tradicional mexicano y contiene temas escritos por José Alfredo Jiménez,Álvaro Carrillo, Agustín Lara, Fernando Z. Maldonado y Luis Arcaraz, entre otros, y no puede faltar en ninguna celebración acompañada del mariachi.

Tracklisting:

1.- Qué Bonito Amor

2.- En Mi Viejo San Juan

3.- Media Vuelta

4.- Y Todavía Te Quiero

5.- Luz De Luna

6.- Payaso

7.- Lamento Borincano

8.- Esclavo y Amo

9.- Bonita

10.- Club Verde

11.- Veracruz

12.- Renunciación

13.- Infierno y Gloria

J Balvin culmina un año de grandes logros entre ellos 8 Premios Nuestra Tierra 2012. Además, “Yo Te Lo Dije” se convirtió en todo un fenómeno radial en Colombia y  debutó en el número uno en el chart de sencillos en iTunes Colombia.

Iniciando el 2013, Balvin será el único artista colombiano invitado al Reggaetón Live México 2013, uno de los festivales del género urbano que promete ser de los más importantes en Latinoamérica, al cual se vincularon los principales medios de comunicación del país azteca y de habla hispana de Estados Unidos.

También en febrero, visitará por primera vez al continente europeo, iniciando en Francia y luego viajará a Bolivia, un país al cual ha sido invitado en diversas oportunidades, del 12 al 14 de marzo, donde hará varias presentaciones.

J Balvin es actualmente el líder de los nuevos talentos del movimiento urbano en América Latina, con casi 50 millones de visitas en YouTube y más de 2 millones de seguidores entre sus redes sociales de Twitter y Facebook. Este joven y talentoso artista sigue conquistando otros mercados con su ráfaga de éxitos.

El 2013 será el año de J Balbin en México.

Sin embargo, el DJ y productor francés generó un disco que nuevamente marcó el camino en el mundo del pop y retomó los orígenes de David mediante la inclusión de un disco puramente electrónico. Así fue como logró lo impensable y meses después hemos atestiguado un nuevo éxito mundial.

A lo largo de este tiempo, y como es costumbre en una de las mentes más creativas de la música actual, David continuó generando material nuevo incansablemente. Nothing But The Beat Ultimate, que sale a la venta este martes 11 de diciembre, reúne en un solo producto absolutamente todas las canciones que David ha generado en este tiempo.

Más allá de la longitud de la lista de canciones (29 tracks), lo impresionante es la cantidad de éxitos que se han acumulado. Algunos han conquistado al público de las estaciones de radio pop (“Titanium”, “Without You”, “Turn Me On”, “Wild One Two”, “She Wolf”, “I Can Only Imagine”, “Where Them Girls At” y “Little Bad Girl”) y otros lo han hecho por medio de las pistas de baile en clubes del mundo entero (“Lunar”, “Metropolis”). El resultado es prácticamente un disco de éxitos generado en un solo proyecto.

Además, para continuar el camino, llega el nuevo sencillo promocional, “Just One Last Time”, que seguramente en poco tiempo se unirá al resto de la lista de éxitos de uno de los álbumes más impactantes de los últimos tiempos.

Para despedir este año tan espectacular en su carrera y recibir el 2013, David Guetta eligió Playa del Carmen, Quintana Roo, a pesar de recibir ofertas de Dubai y China, y se presentará en el Club de Playa Mamita´s Beach Club el próximo lunes 31 de diciembre.

David se presenta en México con un show que incluye una producción audiovisual con pantallas de alta definición de última generación, más de 300 luces robóticas, 150 toneladas de equipo transportado en 6 tráilers y más de 100 personas de staff.

Los boletos ya están en Ticketmaster, Liverpool, Mixup, Librerías Gandhi, Mega, Urrutia y Fábricas de Francia.

Nothing But The Beat Ultimate está disponible a partir de este 11 de diciembre en las principales tiendas del país.

Tracklist:

CD1

1. Titanium (feat. Sia)
2. Turn Me On (feat. Nicki Minaj)
3. She Wolf (Falling to Pieces) [feat. Sia]
4. Without You (feat. Usher)
5. I Can Only Imagine (feat. Chris Brown & Lil Wayne)
6. Play Hard (feat. Ne-Yo & Akon)
7. Wild One 2 (feat. David Guetta, Nicky Romero, Sia) [Edit] Jack Back
8. Just One Last Time (feat. Taped Rai)
9. In My Head (feat. Nervo)
10. Where Them Girls At (feat. Nicki Minaj & Flo Rida)
11. Little Bad Girl (feat. Taio Cruz & Ludacris)
12. Sweat (David Guetta Remix) Snoop Dogg vs. David Guetta
13. Crank It Up (feat. Akon)
14. Nothing Really Matters (feat. will.i.am)
15. I Just Wanna F. (feat. Timbaland & Dev)
16. Night of Your Life (feat. Jennifer Hudson)
17. Repeat (feat. Jessie J)

CD2

1. Every Chance We Get We Run (feat. Tegan & Sara)
2. Sunshine David Guetta & Avicii
3. Lunar David Guetta & Afrojack
4. What the F***
5. Metropolis David Guetta & Nicky Romero
6. The Alphabeat
7. Metro Music
8. Toy Story
9. The Future David Guetta & Afrojack
10. Dreams
11. Paris
12. Glasgow

El disco, que sale a la venta el próximo 20 de noviembre, incluirá grandes clásicos de esa época como “Volver a Verte”, “Quisiera ser Un Ángel”, “Acompáñame”, “Estando Contigo”, “Me Conformo” y “El Telegrama”.

También nos ofrece “La Montaña”, éxito indiscutible de Mona Bell en 1960 y “Te Quiero, Te Quiero”, un hit de Nino Bravo en 1969.

“Las tres fueron grandes cantantes, pero especialmente la señora Rocío Dúrcal creo que fue emblemática de esa época, y era idolatrada por todas las familias de habla hispana”, considera Arianna.

La mayoría de las 10 canciones del álbum, seleccionadas por Manuel Calderón, fueron escritas por los compositores de moda en España en la década de los 60: Augusto Salgueró y Antonio Guijarro. “El Telegrama” fue escrito por los hermanos Gregorio y Alfredo García Segura, quienes junto a Algueró y Guijarro dominaron musicalmente todas las películas españolas que se filmaron en esos años.

Todos estos temas no se habían vuelto a grabar desde sus versiones originales, y quien mejor que Arianna para plasmar su voz e interpretación a estas canciones inolvidables.

“Tuve que tener mucho cuidado en no perder de vista que, si bien debían llevar mi sello como cantante, también tenía que conservar la esencia de cada una. Mis hermanas me enseñaban todas esas canciones y yo, siendo muy pequeña, le imprimía un sentimiento muy especial, el mismo que todos los niños hasta este momento de la vida le ponen a las canciones de sus mayores”, afirma la cantante.

Arianna confía en que Canción de Juventud será un material que impactará a varias generaciones.

“Los jóvenes conocen estos temas a través de sus padres o sus abuelos, sobre todo los de Rocío Dúrcal, a quien se le admiró y quiso profundamente. Las canciones son tan bellas que, aunque nunca las hayan escuchado, sé que les van a gustar”, dice.

Tracklist:

1.              Canción De Juventud

2.            Quisiera Ser Un Ángel

3.            Estando Contigo

4.             Volver a Verte

5.            Un Telegrama

6.            La Montaña

7.             Trebole

8.            Te Quiero, Te Quiero

9.            Los Piropos De Mi Barrio

10.           Me Conformo

11.             Acompáñame

12.           Estudiantina Canaria

La película fue dirigida por Paul Dugdale, quien previamente ha sido responsable de las películas en vivo Live At The Royal Albert Hall de Adele y World’s On Fire de The Prodigy. Live 2012 incluye material de los conciertos de Coldplay en el Stade De France de París, el Bell Centre de Montreal y la triunfante presentación de la banda como artista principal en el escenario Pyramid del festival Glastonbury 2011.

Para ver el el tráiler oficial da click aquí:

El líder de Coldplay, Chris Martin, comentó: “La gira Mylo Xyloto ha sido la más divertida que hemos tenido como banda. Se ha sentido muy inspiradora desde el principio; en parte porque estamos orgullosos de la música, las pulseras de LED, la pirotecnia, el láser y todo eso, pero principalmente por los impresionantes públicos ante los que hemos tocado. A lo largo de los años, nuestro público se ha convertido más y más en una parte del concierto en sí. Son efusivos, diversos, llenos de emoción, y hacen que las canciones suenen mucho mejor que lo que podríamos lograr nosotros solos. Queríamos intentar embotellar el increíble sentimiento que nos dan, y por ello se dio la película del concierto”.

El director de Live 2012, Paul Dugdale, explicó: “Queríamos hacer una película que fuera tanto íntima como épica, destacando la presentación llena de color de Coldplay con retratos honestos de la banda. El set ha sido elegido entre varios conciertos alrededor del mundo, usando el Stade De France, con capacidad para 75 mil espectadores, como la columna vertebral de la edición. JA Digital y yo queríamos afrontar esta película de la misma forma en la que Coldplay afronta su espectáculo: es esencialmente una película sobre la gente, y queríamos destacar cómo la banda a desvanecido la barrera entre el escenario y el público para crear una gira que alcanza a todos desde la primera fila del estadio hasta los que están en las últimas. Es un caleidoscopio de emociones de 90 minutos de duración. Mi objetivo principal como realizador fue el hacer que los ojos de quien vea el material se abran y sus corazones latan más rápido”.

Live 2012 ya está disponible en CD/DVD, DVD/CD, Blu-Ray/CD y digitalmente.

• Su álbum debut, Contrast, llegó a las tiendas digitales mexicanas, alcanzando el puesto número 15 general en solo dos día.
• A partir del próximo 18 de septiembre estará disponible en formato físico.
• En el Reino Unido ya se ha colocado en el número 1 de ventas en los charts de media semana.
• Para presentar el álbum, Conor realizó una impresionante firma de autógrafos en Londres, con una gran convocatoria de Mayniacs
• Su primer sencillo “Can’t Say No” debutó en el número 2 de ventas. A partir de esta semana comenzará a sonar en las principales estaciones de radio del país.
• “Vegas Girl”, su segundo sencillo, ha sorprendido por sus ventas manteniéndose en el Top 10 en el Reino Unido.
• Su canal de YouTube reúne más de 69 millones de reproducciones (http://www.youtube.com/user/ConorMaynardVEVO)

“Este chico cambiará el rostro de la música pop…”

Pharrell Williams

La llegada de Conor Maynard ha sido un asunto pendiente por largo tiempo. Durante años, se ha esperado a un cantante solista masculino británico que fuera joven pero no puberto, una estrella que explotara en grande, éxitos masivos pero sin ser una marioneta pop. Alguien gracioso y extrovertido, articulado e inteligente, pero que no fuera ajeno a entretener y cautivar a un público.

Y así es como da un paso al frente Conor Maynard, el carismático y encantador joven de 19 años que de manera natural reúne la credibilidad con lo cool y el atractivo comercial con su pop urbano, vanguardista, futurista, urbano y súper afinado. Ya habiendo logrado un exitoso sencillo debut en la forma de “Can’t Say No”, que ha vendido más de 200 mil copias sólo en el Reino Unido, su álbum debut Contrast lo establece como una de las propuestas más emocionantes del pop.

Esta semana llegó a las tiendas digitales mexicanas su álbum debut, Contrast, que en un par de días ha alcanzando el puesto número 13 general en solo dos días, mientras que a partir del próximo 18 de septiembre. Por el momento, en el Reino Unido ya se ha colocado en el número 1 de ventas en los charts y además ha tenido reacciones impresionantes como la firma de autógrafos que realizó en Londres, en donde la convocatoria de Mayniacs fue increíble.

Fuera de las descuidadas comparaciones que podrían hacerse con otras jóvenes sensaciones de YouTube, el mérito musical distintivo de Conor es irrefutable en su incomparable álbum debut Contrast. Más que tomar la sobre-explotada ruta del euro-dance, Contrast es un álbum que se rehúsa a ser limitado por el género proponiendo un innovador R&B, dramáticos paisajes sonoros de Hip Hop e himnos pop de proporciones de estadio, mientras que mantiene una cohesión que es inventiva, divertida e inusualmente fascinante.

Coescrito y producido por Conor con gente como Pharrell Williams, Ne-Yo, Midi Mafia, Stargate y Frank Ocean, Contrast logra apelar a una consciencia global mientras que mantiene una distintiva sensibilidad británica, cortesía en parte a los productores del Reino Unido, The Invisible Men, el trío detrás de éxitos de Jessie J (“Do It Like A Dude”) y DJ Fresh (“Hot Right Now”).

Así como produjeron el éxito debut de Conor, “Can’t Say No” (#2 en listas de ventas), The Invisible Men también tomaron las riendas en varios tracks clave en el álbum incluyendo el segundo sencillo “Vegas Girl”. Producido y escrito por Conor Maynard y The Invisible Men, la composición colaborativa tiene marcado el camino para ser un éxito. Recordando la ingenuidad y la energía de las primeras producciones de Neptunes, Missy Elliott o Timbaland, “Vegas Girl” es una vanguardista canción con la hábilmente posicionada voz de Conor impulsando el track de estar listo para los antros a ser merecedor de la cima en las listas de popularidad.

Otros puntos destacados incluyen “Turn Around”, escrita por Ne-Yo y producida por Stargate. Un emocionante himno urbano-pop, siendo una canción brillantemente atmosférica, invitando a levantar los brazos en el aire y hecha a la medida para públicos de estadio. Junto con el track de Pharrell Williams “Lift Off”, que retoma los notables sintetizadores sci-fi de N*E*R*D y su soul retro, pero con un patrón casi “four-to-the-floor” en los ocho compases medios, muestra el potencial de Conor para ser un éxito internacional.

Con tracks de pop oscuro como “Mary Go Round”, espectaculares vocales R&B en “Drowning”, implacables temas para la pista de baile como el impresionante primer track “Animal” y la colaboración con Rita Ora “Better Than You”, además de la segunda canción producida por Pharrell Williams “Glass Girl”, éste es un álbum con un enorme alcance.

Agregando la canción “Pictures” (producida por Midi Mafia – 50 Cent -  compuesta por Frank Ocean) a la mezcla, se destaca que Conor es en definitiva un hombre, no un niño. Y prueba que Contrast no es sólo un increíble debut para un adolescente, sino que es impresionante y punto. Considerando que Conor ha estado grabando profesionalmente por menos de un año, muestra una madurez lírica y vocal mucho más allá de su edad, sin ignorar a sus seguidores más jóvenes.

“Soy mis fans”, destaca Conor. “Estoy haciendo música para gente como yo; sé lo que quiero escuchar cuando estoy de fiesta con mis amigos y sé lo que quiero escuchar cuando he roto con mi novia”.

Y con un álbum debut tan dramático, brillante y absolutamente emocionante Conor está lejos de ser complaciente. “Todo lo que ha pasado hasta el momento ha sido muy sorprendente, pero no voy a quitar la vista de mi objetivo. Al momento estoy preparándome para el siguiente paso, porque no quiero tropezarme. Esto es lo más emocionante que me ha pasado, y no quiero que se detenga”.

El tracklisting de Contrast es el siguiente:

1. Animal
2. Turn Around (feat. Ne-Yo)
3. Vegas Girl
4. Can’t Say No
5. Lift Off
6. Mary Go Round
7. Take Off
8. Better Than You (feat. Rita Ora)
9. Another One
10. Pictures
11.Glass Girl
12. Just In Case

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